俗话说：“有比较才有鉴别。”比较就是对比。我认为，对比是把同一类型的不同事物进行互相比较，在比较中无形得到加深印象，或能够得到新的启发，新的感受，新的知识，或者有着发现新的问题、新的方法、新的途径的可能。运用对比法对音乐教学是极为适合的，因为音乐有着不具象，无语义等品格，这就为我们的想象提供了广阔的天地。正如一百个人看《红楼梦》，在人们心目中就有一百个不同的贾宝玉。在音乐教学中，只有多听、多比较，才能更好诱发我们的想象。再说音乐又是听觉的艺术，凡是多听、多比较，印象就深，凡是发生过美感或厌恶感，印象就较深，记忆也更深，理解也会更深。同时，同类对比需要多听、反复听。多听本身就是诱发兴趣的良好契机，是培养音乐学习爱好者的有效方法。多年来，我在音乐教学中，运用对比法，收到很好的效果。现将体会表述如下，以求教于同行。
一、在乐理教学中运用对比法，可引发学生学习兴趣，同时能起到准确理解概念的目的。
从多次调查中得知，乐理教学是音乐课中学生最不感兴趣的内容。为何？学生普遍反映以往乐理知识的讲授都是从理论到理论，只讲不练，满堂灌，听起来索然无味。后来我采用了对比法，效果就截然不同，学生很感兴趣，而且对概念理解、识别较准确。如讲授乐器的音色，学生对中西乐队较多乐器的音色并不熟悉，我就把音色相近的同类乐器相互比较，通过听来获得感性认识。如单簧管与双簧管，二胡与高胡，长笛与竹笛等。这些乐器的音乐单独听，学生还难下结论，而不断比较着听，区别就明显了。又如大小调色彩感，假如从理性着手，学生仍无法理解，因为他们对明暗感，习惯通过视觉获得，这已造成一种思维定式，只有多听有关大小调的歌（乐）曲，才能加深他们对大小调色彩的感性认识，从而比较出其中不同的调式，调性特点。又如附点音符的教学，我让学生听《义勇军进行曲》中有附点与没有附点两种唱法，此时要求他们边听边认真思考，有附点与没有符点哪一种好？为什么？这种对比的听辨，抓住了学生们好奇的心理，很快就把他们的注意力集中了。听完歌曲，他们就纷纷举手回答老师提出的问题。我在学生回答的基础上他了补充和总结：没有附点的唱法，节奏显得平稳无力，大大减弱了歌曲中紧张的效果，感情也因此变得平淡苍白。有附点的唱法，节奏激昂顿挫，歌词的内容也作了相应的变化，有层次地表达了歌曲的内涵，表现了中国人民的昂扬斗志和中华民族不屈的精神。最后引导学生概括附点音符的作用：附点音符能增强乐曲力度，丰富曲调气势。通过这样的对比教学，加深了学生对附点音符作用的感性认识，准确地理解了附点音符的概念。
二、在声乐教学中运用对比法，培养学生判断能力
目前，我国音乐界存在着三种唱法，即美声唱法、民族唱法和通俗唱法。如何使学生正确认识这三种唱法呢？我在声乐教学中，采用相同的一首歌曲分别用三种唱法来演绎。如歌曲《红梅赞》，分别放了用三种唱法演唱这首歌的录音（有意识选通俗唱法的香港著名歌星的演唱），让学生亲身感受到三种唱法的不同，提高了他们对三种唱法的识别能力。以往有不少学生很崇拜香港通俗唱法的歌星，听了相的一首歌用三种唱法演唱的录音后，他们都感觉到美声唱法声音多么柔美，音量丰富，带有金属色彩，富有共鸣，具有较强的穿透力，是很好的唱法；民族唱法声音字正腔圆，声音甜美，但声音纤细；而通俗唱法虽然注意情感抒发流露，但自然音区和鼻腔共鸣用得较多，且声音很小，借助麦克风设备，音域不宽，难度不大，没有多大的欣赏价值。香港歌星没有多大本事，不值得崇拜。表示今后不能盲目追星，要刻苦学习美声唱法和民族唱法，争取把歌曲唱得更好。
另外，在教歌唱发声时，针对一些学生演唱时容易出现的“喉音”、“白音”、“声音颤抖”、“压舌根”、“鼻音”等毛病，我也采用了对比法进行教学。以上面出现的毛病为例，用正确的发声和不正确的发声分别演唱一段音乐作品，让学生进行对比，加深了他们对以上几种错误发声方法的认识，使出现的毛病得到及时纠正。
三、在视唱练耳教学中运用对比法，可以化难为易，加强对知识的记忆和理解
很多学生经常为听辨不出和唱不准各种单音、音程、和弦而为难，从而影响了课堂气氛。在视唱练耳教学中，我把易混淆的节奏、变化音以及一些大小音程、大小和弦进行对比，化难为易，提高了学生对这些知识的理解和记忆力。学生反映这样的教学好，具体教法是：
（一）、节奏对比练习
1、一拍节奏对比练习
2、二拍节奏对比练习
（二）变化音（升降音与原位音）的对比练习
（三）音程对比
1、大三度与小三度对比练习
2、大六度与小六度对比练习
（四）和弦对比练习
大三弦和小三和弦的对比练习
通过以上的对比练习，使学生体会不同节奏、易混淆的音程、和弦的感觉，分辨不同节奏型、易混淆的音程、和弦的明显对比，加深了印象，提高了记忆力。
四、在欣赏教学中运用对比法，能培养学生的理解能力、想象力和创造力
我在欣赏教学中，从以下几方面进行对比：
1、节拍、节奏上的对比
如《杜鹃圆舞曲》是3/4拍，而《云雀》由于描绘的是云雀在天空啁啾翱翔的情景，必须快速流畅，华丽灵活，故而采用2/4拍更好表现。如果用平缓舒展的圆舞曲节奏，则不利于这一形象的描绘。
2、音色上的对比
唢呐独奏《百鸟朝凤》以欢快热烈的旋律，既形象地描绘了各种鸟的鸣叫，又充分体现了一种纯朴的喜气洋洋的气氛，而《空山鸟语》则充分发挥了二胡的特色，展现了深山幽谷中百鸟争鸣，生机盎然的自然景象。
3、速度、力度上的对比
《伏尔船夫曲》和《澧水船夫号子》都是船夫曲。前者是表现在沙俄的残暴统治下劳动者的痛苦和对光明的渴望；而后者则表现解放了的中国人民丰收送粮、支援社会主义建设的喜悦心情，由于作品描绘的时代背景和主人公生活截然相反，故而一个低缓沉重，一个高亢明快，在速度、力度上明显不同。
4、风格上的对比
《保卫黄河》作于抗日战争时期，中华民族正处于生死存亡的紧急关头，因此歌曲战斗气氛十分浓厚，犹如千军万马，狂风扫落叶一般；而《蓝色的多瑙河》则是以优美的旋律、舒缓的节奏，描绘了一派和平景象。二者由于反映的时代氛围不同，写作风格也完全不一样。
5、形式上的对比
《泥罗河畔的歌声》描绘了泥罗河畔人民生活和沿岸的美丽景色，所以在演唱形式上采用甜美的女声独唱；而《长江之歌》则是写长江磅礴奔腾和浩荡东流来象征中国人民建设四化的气概，故而采用领唱、合唱的形式来加强气势。
在进行欣赏对比教学中，要注意引导学生找出共同点，并在共同点的基础上进行对比，学生印象会更加深刻。如《百鸟朝凤》、《空山鸟语》、《云雀》、《天鹅》等都是写鸟的，却是千姿百态，各有千秋。我们教师要启发学生积极思考，并通过思考自己得出结论。如：可以提出这样的问题：“《保卫黄河》与《蓝色多瑙河》都是写河流的，但二者在速度、力度、节奏、风格上有所不同，为什么不同？”让学生自己找出不同点，总结原因。这样能更好调动师生双方的积极性，课堂气氛也随之活跃起来，最后，教师在教学中要善于抓住重点和不同点的关键所在，及时归纳总结，明确重点，使学生条理清楚，思路敏捷。培养学生的想象力和创造力。
综上所述，在音乐教学中运用对比法，能引发学习兴趣，提高学生判断力，起到准确理解概念的目的。通过对比法可以化难为易，加强对知识的记忆和理解，培养学生的思维能力和创造力。因此，在音乐教学中我们要重视对比法的运用，使教学双力活动灵活多样，活跃课堂气氛，让学生在轻松愉快的氛围中学习，从而提高音乐教学质量。