个人简历:
吕碧林,男,生于1968年7月。80年考入陕西省艺术学校,毕业后,分配于陕西省戏曲研究院后担任笛子、箫、陶埙演奏,现任世华协会员、世界文化艺术研究中心研究员、中国民族管弦乐学会会员,中国音乐家协会陕西分会会员。曾先后参加了陕西、西北五省、全国梆子腔调演等数次,均获一等奖和音乐伴奏奖。89年参加的《千古一帝》第二部在陕西省第二届艺术节演出中荣获铜奖。90年在陕西省秦腔丑角表演艺术选拔赛中,荣获优秀演出奖和音乐伴奏奖。96年《蔡伦》一剧晋京演出获全国“五个一工程”奖和“文化”大奖;97年参加的由陕西省文化厅,陕西日报社主办的《庆祝香港回归祖国》大型文艺演出中本人担任首席笛子演奏受到专家同行的好评。99年《长城歌》一剧获“建国五十年”音乐伴奏奖;同年4月、12月参加演奏的戏曲小品《瓜好》在金狮奖第三届全国小品比赛和文化部第九届文华奖评奖中分别荣获二等奖和文华新节目奖;2000年担任笛子、陶埙演奏的《太尉杨震》一剧,获首届中国秦腔艺术节,一等奖和音乐伴奏奖。2002年赴台湾参加了两岸文化交流《戏曲大展》演出受到了台湾专家同行以及观众的高度评价。2003年5月在国际交流评选中,我的论文《浅谈笛子演奏中气息的运用》荣获国际优秀论文奖。2004年在中国百科优秀论文评选中荣获一等奖和中华优秀论文评选一等奖。个人传略被载入《世界优秀专家人才名典》《世界名人录》《中国地方艺术人才年鉴》《音乐天地论文集》《中华优秀论文集》等。
论文全文:
笛子是中华民族最为古老而优秀的乐器之一。发展至今已有数千年的辉煌历史,它以其清脆明亮悦耳动听而深得人们的喜爱,已成为人们日常生活中不可缺少的重要部分。经过历代大师、演奏家们不断的研究发展,已从笛子的本身构造和演奏技巧等方面,不同程度的得到了很大的发展创新,使得笛子艺术立于世界民族艺术之前列。使其更好的服务于人民,给人民生活增添无限的色彩,给人民生活带来更多更好的欢乐和喜悦,因而长期以来深得世界各国人民的喜爱。使得热爱和学习笛子艺术的人越来越多,真可谓比比皆是,不可胜数。面对这么多热爱和学习笛子艺术的人,我们该如何培养,才能发展笛子艺术。这一严峻的问题已迫切地摆在了我们的面前,有待于我们从事笛子艺术工作的同仁共同探讨。
在改革开放的二十一世纪,各行各业都以崭新的精神面貌和姿态,呈现在人们的面前,都在不同程度的发展、竞争过程之中,然而笛子艺术也不例外,同样需要在继承传统的基础上发展创新。面对改革开放的大潮和现代化建设和新形势,我们应深入实际,开拓进取。我认为首先必须从生员的培养抓起,没有新生力量,就不可能有发展和创新。做为从事笛子艺术工作的人来说:我们应急起直追,与时俱进;为弘扬中华民族优秀文化,推动笛子艺术事业的发展,献计献策。否则我们将与时代的步伐格格不入。我们也应有远大理想和追求,因为理想和追求都意味着未来,意味着希望。随着社会和经济的飞速发展,我国由计划经济转入市场经济以来,虽然热爱和学习笛子艺术的人日益增多,但真正把毕生精力投入到学习、研究、发展笛子艺术事业,弘扬民族优秀文化的人却为数不多。有许多学习笛子艺术的学生和家长,从思想上没正确的认识,只是抱着某种侥幸的心理,想用这门艺术为孩子升学时加分照顾等而不是为了弘扬民族文化,推动微子艺术的发展来学习的,一开始就没有一点远大理想,其不知一个没有远大理想和崇高生活目的的人,就像一只没有翅膀的鸟。人生最大的成功便使自己的理想、愿望变为现实。没有知识是一种愚昧,没有理想是一种更可怕的愚昧。如果抱着这种心态来学习笛子艺术,不但学不好笛子而且会影响孩子其它课程的学习,更谈不上以后如何发展笛子艺术。使得孩子从小就没有树立起端正的学习态度和远大理想。日后他不管干什么事情都不会去认真钻研,始终抱有侥幸心理,只想用学到的一点粗浅知识和技能换取点什么或照顾等。针对目前种种情况,如何培养生员、发展笛子艺术,在这里我根据自己多年的学习工作经验和认识谈以下几点体会。
1、端正学习态度,树立远在理想。
我认为首先是培养学生的学习兴趣,调动学生的积极性,从思想上先有正确的认识。因为兴趣是人生上进的原动力;没有兴趣,无论干什么事情都会一无所得;兴趣是诲人不倦的老师,虽然你看不见,却它时刻伴随着你,教我学而不厌、学而得法、学而有获。所以说:从开始就要让学生树立远大理想,严格要求,让学生认认真真、踏踏实实一步一个脚印,严格按老师的要求去练习,不要存有任何侥幸心理或投机取巧的想法。学习笛子艺术来不得半点虚假,必须勤学苦练,用辛勤和汗水加上自己的聪明才智,才能换来丰硕的成果,正如老百姓常说的:要得人前甩脆,必须背后受罪。这句话的意思就是要想取得优异的成绩,让别人羡慕,自己自豪,就得下苦功勤学苦练。久而久之就会养成良好的学习习惯,不知不觉也同样会学到好多知识,练得一身过硬扎实的基本功。所谓台上一分钟,台下十年功就是这个道理。所以说:以后无论干什么事情,只要态度端正、思想明确,有远大理想,认真对待就能取得较好的收效;否则将一事无成,发展笛子艺术也就变成口号。
2、必须有专业技能和文化素养较高的老师。
这就好比一个刚刚出生的婴儿,如果没有母亲的呵护、照管以及母乳的喂养,这个孩子就不可能健康茁壮的成长。老师的一言一行、水平的高低,直接影响着学生的学习和成长。所以说:为人师表者必须具备较高的专业技能和文化素养。在教学过程中不断总结提高,形成一种良好的教学风气,学生也就会以老师为楷模,发奋努力,刻苦技练实现自己的远大理想。从而也就能够培养出优秀的人才,使得笛子艺术不断地发展创新。
3、建立有利于学生学习的良好环境
日常生活中我们不难发现,一般父母文化素养较高的家庭,孩子都比较好学、认真,但这不是绝对的。往往父母能给孩子提供良好的学习环境和有利于孩子学习的条件;父母是孩子的第一任教师,宽松幽默的家庭气氛以及成长中父母对孩子的鼓励和奖励等,都有利于孩子的学习和发展。老师的言行举止更为重要,是否以身作则,认认真真给学生创造良好的学习环境和学习气氛,是否严格要求,是否对学生一视同仁,当学生提出问题时给以鼓励,对学生的新奇予以重视并极时解答;甚至可于学生进行交流探讨,各抒己见。使学生真正懂得艺无止境的道理,从而越学越有兴趣。只有这样才能有利笛子艺术事业的发展,才能培养出更多更好的优秀人才。
4、普及提高求发展。
通过这句话说明,只有更多的人热爱和学习笛子艺术,才能从中发现更多的优秀人才,才能推动笛子艺术的发展。可经常带领学生观摩、比赛,参加一些小型演出等活动。让他们多听多看,知道自己的不足,从中吸取别人的优点和长处,让他们知道人上有人、天外有天。让学生参加业余考级也是对学生学习成绩的鉴定和鼓励,从而激发他们的学习兴趣,为以后更好的学习笛子艺术增加自信心和决心。
5、强化学生的文化水平和音乐理论水平。
这是时代发展的需要,也是我们培养生员的工作要点。没有较高的文化水平和音乐理论水平,笛子艺术事业的发展只能是纸上谈兵,师傅带徒弟式的模式,根本不会有发展和创新。即就是基本功练的再扎实,各种技巧运用的再自如,也不会有发展和创新的意识。勉强只能是演奏完某一作品,不会更深层的理解音乐作品和内容和音乐作品所要表达的某种思想情感,更谈不上二度创造及音乐作品的美化。音乐理论水平也是同样,如果水平较差,每首乐曲都得让老师一句一句的教,死记硬背,这样也不会有什么发展,充其量是一名年轻的匠人,永远不会成为演奏家、大师。要真正把别人的知识和技能变为自己的,能活学活用,就必须有较高的文化水平和音乐理论水平。只有这样才能活学活用,就必须有较高的文化水平和音乐理论水平。只有这样才能在继承传统的基础上不断地发展创新,才能弘扬中华民族的优秀文化,推动笛子艺术事业的发展和创新,才能培养出新时代优秀人才。
6、培养学生的创新意识。
创新代表着笛子艺术事业的进步和发展。因此我们要在教与学上下大力进行创新,培养学生的创新意识。为他们在学习过程中创造自我创新的空间。多与学生在课堂上进行探讨交流,从中发现他们的不同特长并予以引导、鼓励,再多列举一些具有代表性的作品、人物的实例,使他们从中得到启发,从而激起他们学习和创新的积极性,在活跃轻松的学习气氛中,他产潜在的能量和创新意识才能表现出来。从此形成一种良好的学习风气和创新意识,学生爱学、老师爱教,天长日久在老师的指导下学生就会一天一天的进步,一天一天的增强了自我的创新意识。这样下去发展笛子艺术,培养优秀人才,才大有希望,才能使中华民族古老而优秀的笛子文化焕发青春,再创辉煌。以上所谈是我本人在数十年学习工作中积累的粗浅认识,不足之处,诚望前辈、同行多多指正。
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